C’è la farsa dissacrante di Luigi Pirandello ad aprire la stagione del Teatro Sala Umberto. Giancarlo Nicoletti firma la regia di uno dei classici del commediografo agrigentino, L’uomo, la bestia e la virtù, nell’edizione del centenario 1919 – 2019.
Una produzione de “I Due Della Città Del Sole” e “Altra Scena” con il sostegno di Ministero per i beni e le attività culturali, previsto dal 10 al 18 marzo 2020 e riprogrammato, dopo il lockdown, nella stagione 2021-2022 dal 28 settembre al 10 ottobre 2021, con repliche dal martedì alla domenica.
Un triangolo che rischia di diventare un pericoloso – socialmente quanto esistenzialmente – quadrilatero. A rischio, per via di una inaspettata e indesiderata gravidanza, la tresca amorosa tra il “trasparente” professor Paolino, interpretato dal David di Donatello Giorgio Colangeli, e la “virtuosa” signora Perella (Valentina Perrella) moglie trascurata e maltrattata della “bestia”, il capitano Perella (Vincenzo de Michele). Tre maschere, tre aspetti della stessa umanità che Pirandello mette in scena, vestita dei panni di una commedia amorosa, una riflessione sulla morale e sull’apparenza. Una commedia che arriva a strizzare l’occhio ai classici e alla Mandragola di Niccolò Machiavelli.
Dal candore, quasi verginale, delle virtù della signora Perella al rosso fuoco dell’abito consigliatole dal professore per vincere il rifiuto ostinato e ‘bestiale’ del marito ad adempiere ai propri ‘doveri’ coniugali e carnali, atto che permetterebbe loro di salvare onore e dignità e far passare il bambino in arrivo per figlio legittimo del Capitano Perella e della moglie.
Perché insomma, quel rosso e quel sacrificio cui il Professore spinge l’amata, salvi le apparenze del bianco della virtù – la rispettabilità e l’onore – di ciascuno anche a costo di un imbroglio e di menzogne. Ne salvi, insomma, la faccia. Quella stessa faccia che il professore imbratta all’amante con un vistoso ed esagerato trucco cercando di renderla appetibile al bestiale consorte che invece ne ride sguaiatamente trovandola ridicola mentre le chiede “ti sei mascherata così per me?”.
«C’è una terza via per risolvere il sistema Pirandello/Teatro, che non sia la routine del repertorio tradizionale o i rigurgiti della sperimentazione espressiva? Non ci sono dei territori scomodi, meno rassicuranti, inesplorati, fuori dal pregiudizio – od orticaria – che l’idea di “pirandellismo” teatrale ha generato? C’era, sentivo che doveva esserci; ché il buon Pirandello era uomo sovversivo e di scandalo. E quindi da scandalo e sovversione bisognava ripartire», si legge nelle note di regia di Nicoletti che lancia la sua sfida ad uno dei classici pirandelliani per antonomasia.
Ci doveva essere, c’era e lo ha trovato. «Con la complicità, quasi la connivenza, di un cast di protagonisti virtuoso e coraggioso siamo approdati a un approccio analitico, scevro dalla contaminazione ed esegesi accademica avvitata a volte in sé, ripartendo da quello-che-realmente-è e non da quello-che-dovrebbe-essere. Senza la paura di sporcarsi le mani col cinismo, la ferocia, la comicità sbordante e la drammaticità cruda di Pirandello», scrive.
Un approccio contemporaneo e concreto nella volontà di fare uno spettacolo vivo, spietato, esilarante e maledetto. Vivo ed esilarante, tanto da far vibrare di risate in più punti l’intera sala e da restituire un Pirandello farsesco ma dannatamente umano. Non ultima con la geniale nota metatetrale tra il professore e il capitano alle prese con un’uscita di scena nella direzione sbagliata.
La rilettura registica di Giancarlo Nicoletti del classico pirandelliani, che proprio nel 2019 ha festeggiato i cento anni dal debutto sulle scene, si conferma, infatti, una rilettura fortemente contemporanea e concreta dell’universo pirandelliano, decisamente fuori dal “pirandellismo” di maniera nel tentativo di riportare la poetica dell’autore Premio Nobel a un universo essenziale, umano, comico e tragico al tempo stesso. E nuovamente attuale. Cento anni e non sentirli, anzi.
Come ricorda lo stesso Giorgio Colangeli, infatti, «».
Classe 1987. Romana di nascita, siciliana d’origine e napoletana d’adozione. Giornalista professionista, comunicatrice e redattrice freelance. Da sempre appassionata di (inter)culture, musica, web, lingue, linguaggi e parole. Dopo gli studi classici si laurea in Lingue e comunicazione internazionale e in seguito, presso l’università “La Sapienza” di Roma, si specializza in giornalismo laureandosi con una tesi d’inchiesta sul giornalismo in terra di camorra. Ha poi conseguito un master in Giornalismo (biennio 2017 – 2019) presso l’Università Suor Orsola Benincasa di Napoli. Giornalista per caso e per passione, ufficio stampa e social media manager per festival, eventi ed associazioni in particolare in ambito culturale e teatrale oltre che per Europride 2011, Trame – Festival dei libri sulle mafie e per Save the Children Italia (2022). Collabora con diverse testate occupandosi in particolare di tematiche sociali, culturali e politiche (dalle tematiche di genere all’antimafia sociale passando per l’immigrazione, il mondo Lgbtqia+ e quello dei diritti civili). Vincitrice della borsa di studio del premio “Giancarlo Siani” per l’anno 2019.
Fotografa, spesso e (molto) volentieri.
