«Non fidarti degli uomini, Eva». Glielo aveva detto sua madre quando da bambina per colpa di un ragazzino aveva perso la sua amata Matrioska, glielo dice la maîtresse della casa del piacere in cui lavora. Per mano di un uomo sarà lei, diversi anni dopo, a fare la stessa fine del caro giocattolo.
Come le note bambole russe, Matrioska per la regia di Giampiero Rappa, in scena presso lo Spazio Diamante a Roma, è un incrocio di storie incastrate una dentro l’altra che inizialmente appaiono come scollegate per poi lasciar trovare, invece, scena dopo scena un filo rosso che le unisce.
Storie dentro altre storie, dove i rapporti di potere, giustizia e destino risorgono dalle tragedie di un tempo lontano e approdano nel nostro.
Nata nel gennaio 2020 durante una lezione di improvvisazione all’interno delle aule di Stap Brancaccio, l’Accademia di Teatro e Arti Performative di Roma diretta da Lorenzo Gioielli, la pièce vede sul palco proprio ex allievi diplomati dell’accademia (Saverio Barbiero [Damiano], Claudio Cammisa [dottor Cecilio], Raffaele Elmetto [Oreste], Matteo Esposito [Liberato], Alberto Gandolfo [Alfio], Michela Nicolai [Reyna], Camilla Paoletti [Eva], Fabiana Pesce [Matylda], Giacinta Pittaluga [Gigì], Flavia Prugnola [Agata], Diletta Ronga [Ambra], Marta Savoia [Andrea]) che, oltre ad essere anche autori del testo, dominano la scena con determinazione e intensità dimostrando, dal punto di vista delle capacità attoriali, di non aver nulla da invidiare ad attori più “maturi” come dimostra anche l’uso di cadenze dialettali o straniere che non cadono, però, nella farsa o nella parodia ma appaiono invece credibili e ben costruite.
«Il covid – spiega il regista raccontando la genesi del progetto – ci ha costretto a interrompere il processo creativo ma solo in parte perché da remoto abbiamo continuato a incontrarci, cercando di immaginare una scaletta della storia e approfondendo le biografie dei personaggi. Così, la storia è stata più volte stravolta. L’anno successivo si è continuato il percorso di scrittura, questa volta solo ed esclusivamente a tavolino, costruendo – come si fa per la stesura cinematografica di un film – il trattamento, una scaletta e infine i dialoghi».
Dopo una prima messa in scena, con un ottimo riscontro da parte del pubblico, nel dicembre del 2021 all’interno della Rassegna dei Classici del Nuovo futuro dell’Accademia Stap Brancaccio, Alessandro Longobardi, tramite la sua produzione OTI, lo ha scelto per tutti i weekend di ottobre allo Spazio Diamante.
Il palco, seppur con una scenografia essenziale, muta continuamente trasformandosi ora nello studio di uno psicanalista, ora nello strip club in cui si esibiscono le ragazze, nella casa di piacere, nel camion di in un’azienda di trasporti guidato da Alfio e nella sala da pranzo della sua casa dove vive con la figlia più piccola (Ambra) e in cui è spesso ospite anche la secondogenita (Agata) che lavora come guardia carceraria che per aiutare la sorella chiede l’intervento di uno psicologo, il dottor Cecilio.
A vederli una famiglia come tante non senza importanti problematiche relazionali tra di loro che Ambra, appena diciottenne, affronta chiudendosi in un mondo tutto suo. Alfio si presenta come un uomo del sud, tutto casa e lavoro. Non certo il padre dell’anno ma all’apparenza un uomo assolutamente innocuo. Lo seguiamo al lavoro dove il capo Damiano, che lui disprezza apertamente – tanto da averlo soprannominato Minchiolino – a differenza del defunto padre per il quale provava sincero rispetto e ammirazione, gli affianca un giovane apprendista, Liberato, ufficialmente perché il collega anziano lo formi ma in realtà perché gli offra le prove della sua reiterata cattiva condotta professionale offrendogli un motivo per licenziarlo.
Ogni personaggio – il dottor Cecilio, le tre ballerine del nightclub (Matylda, Gigì e Andrea), i due proprietari del night e della casa di piacere (Reyna e Oreste) e la giovane Eva, una giovane ragazza ucraina in cerca di fortuna in una piccola località lombarda dove vive già la sua amica Matylda – sfiora la vita e dell’altro, aprendo collegamenti e scenari sempre nuovi che permettono allo spettatore di ricomporre la vicenda come tanti tasselli di un unico grande mosaico.
Ciascuno incide direttamente o indirettamente sulla vita del protagonista, che nasconde un segreto, in una grande «Matrioska – dichiarano gli autori – composta da sette donne e cinque uomini che vivono le proprie realtà, vizi e desideri inespressi, ignari di quel che li aspetta. Uno scontro tra generi, dal quale ogni personaggio – ispirato ai protagonisti delle tragedie greche per cercare di realizzare degli archetipi con i quali il pubblico potesse immedesimarsi – uscirà sconfitto, tranne chi ha davvero osato avere il coraggio per modificare il proprio destino. Uomini fermi nella loro convinzione di supremazia, donne che diventano androgine pur di non essere sottomesse. Scenari diversi e apparentemente scollegati tra loro, si incastrano perfettamente l’uno nell’altro fino a implodere l’uno sull’altro, l’uno a causa dell’altro».
È il finale a sciogliere i nodi. È la giovane Eva, che aveva aperto lo spettacolo con il racconto dell’episodio della perdita della Matrioska, a chiudere il cerchio in ogni senso diventando la ‘vittima sacrificale’.
Classe 1987. Romana di nascita, siciliana d’origine e napoletana d’adozione. Giornalista professionista, comunicatrice e redattrice freelance. Da sempre appassionata di (inter)culture, musica, web, lingue, linguaggi e parole. Dopo gli studi classici si laurea in Lingue e comunicazione internazionale e in seguito, presso l’università “La Sapienza” di Roma, si specializza in giornalismo laureandosi con una tesi d’inchiesta sul giornalismo in terra di camorra. Ha poi conseguito un master in Giornalismo (biennio 2017 – 2019) presso l’Università Suor Orsola Benincasa di Napoli. Giornalista per caso e per passione, ufficio stampa e social media manager per festival, eventi ed associazioni in particolare in ambito culturale e teatrale oltre che per Europride 2011, Trame – Festival dei libri sulle mafie e per Save the Children Italia (2022). Collabora con diverse testate occupandosi in particolare di tematiche sociali, culturali e politiche (dalle tematiche di genere all’antimafia sociale passando per l’immigrazione, il mondo Lgbtqia+ e quello dei diritti civili). Vincitrice della borsa di studio del premio “Giancarlo Siani” per l’anno 2019.
Fotografa, spesso e (molto) volentieri.
