Un po’ Edgar Lee Masters e un po’ Sergio Citti, un po’ Spoon River e un po’ Mortacci. Er Corvaccio e li morti, lettura scenica dei sonetti di Graziano Graziani ad opera di Lino Guanciale con il valido accompagnamento musicale di Gabriele Coen e Stefano Saletti, in scena nella notte di Halloween al Teatro Vascello di Roma nell’ambito di un progetto di Lisa Ferlazzo Natoli/lacasadiargilla, è un viaggio nell’umanità che ‘abita’ il mondo dei non vivi.
A guidare il pubblico – con le “parole aspre, strascicate e tronche del dialetto romano” – è la viva voce del Corvaccio, custode di un cimitero immaginario che “punta er naso all’infinito”. O meglio, come è lui stesso a raccontare, è «er becchino de ’sto cimmitero, sto sempre qua, pe’ tutto l’anno ’ntero: scópo le foje e passo co’ lo straccio a lucidà li marmi de le tombe, cór pàrtone ’ncrostato de la tèra che copre gente che mó più nu’ spera ma dorme e aspetta er sòno de le trombe. Ce sta de tutto qua: statue, fornetti e oggni sòrta de tumulature; e quanno cala er sole su li tetti in certi giorni er vento, si l’ascórti, se arza a da’ la voce a le fessure ma pare ’nvece che a vocià so’ i morti».
Sono proprio i diretti interessati a parlare. A uno a uno, infatti, sono i defunti dei vari settori del cimitero a fare un passo avanti, a presentarsi e a raccontare le loro vite, quelle terrene non sempre esemplari e raramente concluse in gloria, fatte di espedienti o di speranze, e quelle ultraterrene lì nelle tombe in attesa che che suonino le trombe del giudizio universale.
Tra aspettative e delusioni, tra ricordi e speranze si susseguono lo stracciarolo e l’arrotino, l’ombrellaio e la portiera, la centenaria e il colletto bianco, la pissicologa, il magistrato e il morto di sonno, il graffitaro e la libraia, il politico e il senza tetto morto di freddo in strada tra l’indifferenza di una società che, anche nella morte, lo considera monnezza.
C’è un’umanità composita per provenienza, classe sociale e di istruzione tutti, però, ormai accomunati e messi sullo stesso piano dalla morte che – come abbiamo imparato dai versi del principe Antonio de Curtis, in arte Totò – è una livella che appiana ogni tipo di differenza.
Un piccolo ma composito “raccolto dell’umano”, quello che compone questa “operina a più voci”, “un amaro e soave Spoon River de’ noantri dove gustiamo a ogni parola la malinconica ironia che sappiamo iniettata in forma e sostanza del dialetto romano”, come l’ha definita, nella prefazione al volume, la poetessa Maria Grazia Calandrone nella prefazione del volume di Internopoesia.
Sonetti a cui, in maniera esemplare, Lino Guanciale – romano per metà, in quanto nato e cresciuto ad Avezzano da madre ciociara e cresciuta a Roma e da padre abruzzese – dà voce concedendo ai vari personaggi, sboccati e malinconici che salutano la vita con irriverenza, una propria individualità e identità giocando con la voce, con la mimica e con le espressioni. Sempre, però, senza alcuna traccia di giudizio. Anzi, talvolta quasi con affetto.
La lingua è il romanesco, che più che un dialetto sembra essere uno stile di vita colorato anche dei colori di quella ‘vocazione al turpiloquio’ che il linguista Luca Serianni riconobbe alla parlata capitolina.
La lingua, però, è anche quella della Poesia, che ha come lusso quello di non avere necessariamente un senso. Ad accompagnare Lino Guanciale/er Corvaccio, gli echi di Trilussa e Belli, le note di canzoni tradizionali romanesche – La campana a tocchi a tocchi, L’ortolano, Sinnò me moro, Nina si voi dormite – e non solo.
Le sonorità di Gabriele Coen e Stefano Saletti, infatti, da Roma si spostano in maniera fluida prima verso Napoli e poi verso la Spagna e il Mediterraneo. Proprio sulle note dell’araba Hijaz, Guanciale si accomiata dal pubblico impugnando un tamburello blu mentre accenna passi di danza per tutto il palcoscenico accompagnato dal pubblico che tiene il tempo battendo le mani prima di dedicare all’attore e ai due musicisti un lunghissimo e fragoroso applauso a scena aperta.
Tema portante dello spettacolo e del volume, oltre a quello della morte, è quello della memoria, affidata ad un monumento, a una lapide o a un loculo nella speranza tutta umana che il trapasso non cancelli ogni traccia di ciò che siamo stati in vita.
Il cimitero e le sepolture come strumento di connessione tra questo e l’altro mondo, quindi. Monito per i vivi e memoria per i morti e per le loro vite raccontate sulle marmoree incisioni funebri, anche se talvolta in modo non troppo veritiero come ricorda il detto romano “falso come le lapidi”.
Tra i loculi del cimitero, non solo i morti di una Roma che fu, che resta comunque attuale e sempre contemporanea. Uno dei sonetti, infatti, quello de “er drogato” è dedicato a Stefano Cucchi e attraverso lui anche ad Aldo Branzino, Giuseppe Uva e Federico Aldrovandi. Dedica accolta con un caloroso applauso da tutto il pubblico sentitamente commosso. C’è posto, però, anche per una donna che stanca della tradizione melensa dei lucchetti di Ponte Milvio muore nel tragicomico tentativo di rimuoverli.
Classe 1987. Romana di nascita, siciliana d’origine e napoletana d’adozione. Giornalista professionista, comunicatrice e redattrice freelance. Da sempre appassionata di (inter)culture, musica, web, lingue, linguaggi e parole. Dopo gli studi classici si laurea in Lingue e comunicazione internazionale e in seguito, presso l’università “La Sapienza” di Roma, si specializza in giornalismo laureandosi con una tesi d’inchiesta sul giornalismo in terra di camorra. Ha poi conseguito un master in Giornalismo (biennio 2017 – 2019) presso l’Università Suor Orsola Benincasa di Napoli. Giornalista per caso e per passione, ufficio stampa e social media manager per festival, eventi ed associazioni in particolare in ambito culturale e teatrale oltre che per Europride 2011, Trame – Festival dei libri sulle mafie e per Save the Children Italia (2022). Collabora con diverse testate occupandosi in particolare di tematiche sociali, culturali e politiche (dalle tematiche di genere all’antimafia sociale passando per l’immigrazione, il mondo Lgbtqia+ e quello dei diritti civili). Vincitrice della borsa di studio del premio “Giancarlo Siani” per l’anno 2019.
Fotografa, spesso e (molto) volentieri.
